Konst – känsel eller känsla?

Beskrivning

Fenomenologi är, enkelt sagt, kunskap via praktisk erfarenhet och handlar om hur vi genom våra sinnen och kroppar erfar världen. För vad händer egentligen om vi istället för att värdera och förklara det vi har omkring oss, försöker uppleva och ta in det med våra sinnen och kroppar?

I Konst – känsel eller känsla? är uppgiften att via performance som konstform göra just det! Genom en serie improvisations- och associationsövningar som engagerar alla sinnen, inklusive balans-, rörelse- och kroppsmedvetenhet, tränar vi vår förmåga att observera, uppleva och beskriva vad vi erfar. Vi undersöker olika vardagliga objekt, som ett russin eller ett glas vatten, och följer hur upplevelsen av det förändras genom att låta det ta tid. Vi rör oss långsamt, turas om att observera och bli observerade och försöker utföra omöjliga uppgifter, som att klia sig på hjärnan med stortån.

Vi utforskar våra egna idéer genom rörelse, berättande, klang, rytm och bilder, och utmanas genom lekfulla och oväntade instruktioner. Processen mynnar ut i att alla skapar sitt eget performanceverk som visas upp som en levande installation, där vi turas om att vara publik.

Målsättning

Genom projektets metoder får eleverna möjlighet att utveckla en djupare förståelse för perception, kroppslighet och sin relation till sin omgivning genom bland annat syn, hörsel, närvaro och inlevelse, vilket stärker deras kreativa tänkande, koncentration och empati. Målet är att skapa en process där de egna idéerna kan växa fram genom flera olika uttrycksformer och stärka förmågan att lyssna, associera och improvisera. Eleverna får också komma i kontakt med performancekonst som uttryck och arbete.

Tillvägagångssätt

Introduktion där jag presenterar mitt konstnärskap och visar exempel på två performanceverk. Jag introducerar fenomenologisk observation och tanken om kunskap via praktisk erfarenhet genom våra sinnen och kroppar. Vi samtalar gemensamt om hur man kan beskriva upplevelser utan att förklara eller värdera den, och skillnaden mellan t.ex. känsel och känsla.

Övningar som tränar sinnesnärvaro. Eleverna får undersöka ett objekt, som ett russin t.ex., genom hörsel, känsel, lukt, syn och smak. Genom att långsamt, metodiskt och medvetet gå in i varje sinnesintryck får de erfara hur upplevelsen förändras. Efteråt reflekterar vi över vad eleverna lade märke till som annars skulle gått dem förbi.

Övningar med kroppen som observationsverktyg. Genom långsamma rörelser i ring och genom rummet aktiveras kroppens förmåga att känna balans, riktning och relation till sig själv. Eleverna får instruktioner som t.ex. att fylla rummet med sin kropp eller att lyssna till andras rörelser.

Nu ska eleverna skapa sina egna performanceverk. Varje elev väljer fritt något de vill utgå från konstnärligt (rymden, skam, miljön, stickning, etc), som de kombinerar med en ”omöjlig uppgift” (Sjung alla världens sånger baklänges, ljudligt och oljudligt, t.ex.). Eleverna får kombinera sin egna idé med uppgiften och låta dem påverka och utmana varandra. Kombinationen kan ta sig uttryck som fysiska, verbala, visuella eller sensoriska handlingar. De får nya instruktioner för att utveckla handlingarna ytterligare.

Gruppen delas sedan upp i två och de får visa sina performanceverk sida vid sida. Själva framförandet påverkar uppfattningen, rytmen, dramaturgin och den kreativa processen, vilket vidare utvecklar deras verk. De turas om att observera varandra, och bli observerade.

Vi avslutar med en gemensam reflektion om vad som händer när en egen idé möter en omöjlig instruktion – hur en bild får form eller ljud, hur det sen kan skapa känslor och hur sinnena kan öppna upp för nya sätt att förstå något.

Lokalbehov och teknik

Ett större klassrum, aula, gymnastiksal eller annan öppen yta där eleverna kan röra sig fritt och arbeta på golvet. Tillgång till stolar.

Särskilt för detta projekt

Kursen kan delas upp på fler tillfällen och på så vis få en fördjupning med fler och längre övningar eller instruktioner.

Photo credits